el cascareno
danzas y bailes de honduras
tipos de danza y bailes de honduras
miércoles, 12 de marzo de 2014
Historias de Danzas folklóricas
- “Polka de la Rosa”
- “Las Escobas”
Esta danza presenta una serie de figuras coreográficas de la ceremonia
de los mayordomos que realizan en honor a la virgen de la Asunción (15 de
agosto), cuando reciben o entregan el cargo mientras que los encargados de
mantener limpio el templo llevan escobas adornadas con cintas y flores, toda la
ceremonia termina con una fiesta.
Pieza musical clasificada como danza de raíz indígena que fue recopilada
por el Licenciado Rafael manzanares Aguilar, en el pueblo de Santa María en La
Paz.
- “La Pieza del Indio”
Danza que se bailaba en las fiestas patronales del caserío de San Ramón
Abajo, aldea de Linaca, municipio de Choluteca, departamento de Choluteca.
Presenta situaciones amorosas en donde los bailadores siempre terminan
convenciendo a sus compañeras, celebrando el acontecimiento con gran júbilo.
Fue informada por Justo Rufino Ordóñez, Marta Gómez y Rodrigo Álvarez,
recopilada por Tania Pinto de Moran, auxiliadora Narváez y el reverendo Jesús
Valladares en el año 1977.
- “La Tusa”
Danza de raíz indígena informada en Cantarranas, hoy San Juan de Flores,
departamento de Francisco Morazán y recopilada por el Licenciado Rafael
Manzanares Aguilar del departamento del Folklore Nacional. Toma nombre de la
envoltura de la mazorca de maíz, misma que ofrecen los bailadores a su pareja,
broma que disgusta a su compañera hasta que ellos colocan sobre sus cabellos una
espiga o flor del maíz.
- “Tat Sap”
Danza perteneciente a la cultura Miskita, originaria del municipio de
Brus Laguna en el departamento de Gracias A Dios. Fue informada por el maestro
de educación primaria, Modesto Morales en la ciudad de Tegucigalpa y recopilada
por Carlos Gómez y Rubén Ruiz del departamento del Folklore Nacional.
- “El Xixique”
Es una voz onomatopéyica y su nombre se deriva del sondo producido por
el roce del caite con el suelo durante el baile. Tiene un ritmo termario con
dos tiempos suaves y uno fuerte. Por la costumbre de la gente en la actualidad
se denomina “Xique” aunque en Cacautare le llaman también “Quixique”. La danza
fue recopilada por el Licenciado Rafael Manzanares Aguilar en la aldea de
Cacautare, Municipio de Pespire, departamento de Choluteca.
- “La cadena”
Esta danza fue recopilada por el Licenciado Rafael Manzanares Aguilar,
en la ciudad de Olanchito departamento de Yoro. Presenta una serie de figuras
coreográficas y rondas que hacen los bailadores durante su ejecución,
terminando entrelazados sus brazos, soltándolos al final.
- “El Sueñito”
Danza del área campesina. Esta Danza se relaciona con el sueño de los
bailadores trasnochados, pero ellos tienen que despertarse para poder continuar
con la fiesta. La danza es originaria de la aldea de Cacautare, Municipio de
Pespire en Choluteca, informada por Doña Ubaldina Suazo de Salazar y recopilada
por Rafael Manzanares Aguilar.
- “El Tropezón”
Danza indígena originaria del caserío de Fray Lázaro, del municipio de
Choluteca, departamento de Choluteca. Su nombre se origina porque durante el
baile, cada bailador trata de machucar o tropezar a su compañero para que
pierda el equilibrio y caiga, inicialmente lo hacen las mujeres y después los
varones. Fue recopilada en Fray Lázaro por el perito mercantil, Oscar Armando
Molina e informada por don Terencio de Jesús Salgado y don Claudio Gómez.
- “La Estaca”
Danza recopilada el 7 de abril de 1993, en la aldea El Tunal, municipio
de San Esteban, departamento de Olancho. El informante fue el señor Jerónimo
Padilla de 70 años y originario de la misma aldea, el informante de la música
es el perito mercantil Roger Antúnez. Relata don Jerónimo que los ancianos le
llamaban “El Baile de las estacas” por ser danzada en un solo pie y decían que
es un baile sumamente difícil por sus movimientos, pasos y vueltas complicadas.
Con esta danza la costumbre es que el varón ofrece un pañuelo a su compañera y
si ella lo acepta, significaba que podía bailar con el ella y la muchacha era
la más linda. Los pañuelos que se ofrecían eran de ceda muy fina, bordados y
perfumados para poder agradar a su compañera y si podía conquistarla ni cosa
mejor.
Esa danza era bailada en las horcas o cumpleaños y a mediados del baile
se escuchaban gritos de alegría y se solía decir: ¿en qué pie estoy parado
“Gerayda? Y ella contestaba “En el derecho o el izquierdo”. Fue recopilada por
los profesores: Luis Gustavo Castellón y David Adolfo Flores Valladares, en
colaboración de la profesora Cándida Marlen Antúnez y la Perito Mercantil
Alcira Boquín de Flores.
- “Sos un Ángel”
Es una danza informada por Doña Francisca Navas de Miralda en el
departamento de Olancho y recopilada por la oficina del Folklore Nacional. Esta
danza nos recuerda los tiempos idos en el que los jóvenes enamoraban por medio
de la música, el baile e intercambiando bombas a las cuales las muchachas
respondían dando a conocer a si su ingenio y gracia en las respuestas que eran
del agrado del joven.
- “Cachazas con Leche” (O la quita sueños)
Fue informada por don Concepción Troches Pineda y recopilada por el
profesor David Adolfo Flores y el perito mercantil Ramón Antonio Bonilla, Con
la colaboración de los señores Raúl Alvarado, Walter Troches y Justiniano
Reyes. Originaria del departamento de Santa Bárbara, aldea el Ocotillo del
Municipio de Arada y aldeas aledañas. A esta danza se le llamaba “La quita
sueños”, pues era una de las danzas más alegres de la época, ellos bailaban
para levantar el ánimo y para hacer desaparecer el sueño que se apoderaba de
los bailadores al amanecer, cuando todos tenían que partir a sus casas.
- “Amor en Puyitas”
Esta danza fue informada por el señor Concepción Troches del caserío El
Escondido, aldea La estancia, departamento de Santa Bárbara. Fue recopilada por
el profesor David Adolfo Valladares y el perito mercantil Ramón Antonio Bonilla
del departamento del Folklore Nacional con la colaboración de los señores Raúl
Alvarado, Walter Trochez y Justiniano Reyes. Amor en Puyitas significa
principio de amor. Esta danza, relata don Concepción, que la primera vez que se
escuchó fue solo en guitarra y después en mandolina. Se bailaba en todas las fiestas
de la región. El varón llevaba un pañuelo rojo en la mano derecha y sacaba a su
compañera y se saludaban, luego comenzaban a bailar. En esta danza se
entregaban las salas o sea que con ella se comenzaba a bailar.
- “La Aguateña”
Danza recopilada por el profesor David Flores en colaboración de Erika
Cecilia Cuellar y el profesor Luis Gustavo Castellán el 12 de julio de 1992. La
música fue procesada por los músicos del cuadro nacional de danzas Folklóricas
de Honduras. Es una danza de raíz indígena, originaria del caserío La Casas
viejas, aldea La Venta, Municipio de Gualaco, departamento de Olancho,
informada por Doña Teresa de Posantes y el músico Don Bacho Herrera, ambos
residentes en el mismo caserío. “La Aguateña”, era uno de los bailes más
populares en aquel entonces, se bailaba en las fiestas del Santo Patrón San
José de Chindona, el Santo Cristo de Esquipulas y San Antonio. Es una danza
picaresca ya que los varones hacen gesto y ademanes de coquetería a sus
compañeras y estas a su vez muestran su timidez agachando el rostro. La música
originalmente fue ejecutada por el señor José Antonio Zuniga Posantes.
- “El Tunal”
Esta danza fue recopilada en la aldea El Tunal, municipio de San Esteban
departamento de Olancho, el 04 de mayo de 1993 por el profesor Luis Gustavo
Castellón y David Flores, en colaboración de Nelson Martín Chirinos y Karla
Perdomo. La música, pasos y coreografía, por el señor Manuel de Jesús Padilla,
originarios de la aldea El Tunal. Se le llama “Tunal” porque pertenece a la
aldea, ya que sus moradores solo le denominaban la “Danza” la cual los
bailadores la solicitaban al filo de la medianoche con mucha alegría, diciendo:
Bailemos la danza, en esta danza había que estar con los ojos bien abiertos
porque si no le quitaban la bailadora pues siempre había varios motos. El
músico preferido para tocar dicha pieza era José Manuel Maldonado. Esta danza
era muy conocida porque con ella se paseaba la bandera nacional cada 15 de
septiembre, así mismo la danza se bailaba en esa ocasión, también era ejecutada
y bailada en todas las fiestas sociales, lo mismo para las Horcas (Cumpleaños).
El bailador más famoso en esos tiempos era don Jaime Méndez de la aldea de las
Limas, Municipio de San Esteban, todo mundo lo recuerda por su destreza y
habilidad en cada fiesta de la región. También esta danza era muy famosa y
bailada en la aldea de La Conce y el músico que la ejecutaba muy bien era
Gabino Rivera y los bailadores don Jesús Aguilar y Concepción Rivera. La forma
de bailarla es que comienzan colocados los varones a un lado y mujeres al otro,
frente a frente. El primer bailador gritaba: primera y el salía a recoger y
repartir a cada una de las bailadoras a su respectivo bailador y luego era
seguido por todas las parejas, hasta finalizar la danza.
- “La campesina”
Esta danza es originaria del departamento de Olancho, Municipio de Guata
en la aldea de Cerro Galán, recopilada por el profesor Diógenes Álvarez y el
joven Neptalí Cáceres, la música fue ejecutada en guitarra y acordeón, por los
señores Serapio Hernández y Blas Figueroa, la información de los pasos y la
forma como se bailaba el señor Alcides Díaz. Esta danza era muy popular en
aquella región, ya que la misma era visitada por todas las comunidades vecinas
principalmente en los tiempos de la feria patronal en honor al Patrón Santiago,
fiesta que se celebra el 25 de julio de cada año. La característica especial de
esta danza es la insinuación o coqueteo departe de la mujer. Fue bailada por
primera vez por el cuadro de danzas del instituto oficial Manuel Bonilla de La
Ceiba Atlántida, fue incorporada al Departamento del Folklore Nacional el 04 de
septiembre de 1998.
- “El Son de Tuno”
Cuenta Saturnino Osorto, más conocido como “Tuno” que esta pieza musical
tiene nombre, es largo de amores pero la gente la conoce como Son de Tuno”
solamente. Al finalizar las fiestas en Jocomico, Palón Copal Arriba, Copal
Abajo, El Marillal, entre otras comunidades. Le piden a "Tuno" que
interprete esta pieza, misma que es bailada solamente por los solteros, pues
tiene un significado especial. El joven recoge entre las bailadoras aquella que
es de su preferencia para acompañarla a su casa. Agrega "Tuno": “Que
él no es responsable si después lo llaman para amenizar una boda o un
nacimiento prematuro. Esta danza fue recopilada en la aldea el Papalón,
Municipio de Choluteca en agosto de 1977, fue informada por Saturnino Osorto y
Rosa Osorto (QDDG) y recopilada por Tania Pinto de Moran.
- “El Zapateado de Copal”
Fue recopilada en el departamento del Folklore Nacional por el padre
Jesús Valladares, párroco de la iglesia de Choluteca. Esta danza fue informada
por el señor Bonifacio Cruz Ramírez de 70 años de edad, quien baila desde los
18 años y la señora Victoria Murguía de 55 años. Fue recopilada e informada al
departamento del Folklore Nacional por el profesor David Flores entre los
caseríos de Copal Arriba y Copal Abajo, procesada en la parte musical por los
músicos del Cuadro Nacional de danzas y el baile por el profesor David Flores y
Alex Osorio, con la colaboración e investigación de Cesar Silva y la Señorita
María Gabriela Irías. Según relatan los informantes, este baile se realizaba en
los encuentros o topes, que se celebraban en la región. Lo peculiar de esta es
la gran competencia que realizaban los bailadores unos con otros para demostrar
lo diestros que eran bailando, pues ellos demostraban su hombría a las
señoritas de esa manera y también era la forma de coquetearles. Lo difícil en
esta danza son los movimientos que se realizan, pues hay que pasar el pañuelo
al bailar sin perder el ritmo de la música, para ello los bailarines se
descalzan pues los zapatos les impedían hacer los movimientos adecuados.
- “El Acordeoncito”
Danza de origen campesina con raíz indígena, originaria de la aldea
Pavana, Municipio de Choluteca. Esta pieza era una de las más populares de la
zona, bailada en diferentes festines como cumpleaños, casamientos y fiestas
patronales del sector. Fue recopilada en la aldea Pavana, por el profesor Oscar
Armando Guevara y la profesora Sara Emilia Mendoza e informada por el señor
Julio Rodríguez el 16 de marzo de 1990.
- “El indio o Pájaro triste”
Danza de raíz campesina investigada en la aldea de Copal Arriba,
Municipio de Choluteca, departamento de Choluteca. Esta pieza musical se
bailaba para las ferias patronales en honor a la virgen de las Mercedes, la que
se festeja el 24 de septiembre. Fue informada por el señor Santos Ordóñez quien
se la escuchó por primera vez al señor Santos Claro Marthel que la ejecutó en Seferino
acordeón con el nombre de Pájaro Triste”. Por ser una danza muy agitada y con
movimientos bruscos, le llamaron “El indio”. Esta danza nos muestra la forma de
bailar de nuestros campesinos durante los festines que se realizan en la región
sur del país. Los diferentes pasos y forma de bailar fueron tomados de los
bailarines que asistieron a la fiesta. A esta fiesta patronal llegan personas
de diferentes lugares como ser: Copal Arriba, Copal Abajo, Fray Lázaro,
Marillal Jocomico, Trapiche, San Ramón, entre otros. ,
Grupos de Baile Folclórico
- "Asociación Cultural Folclórica Zorzales de Sula, Universidad
Tecnologica de Honduras UTH Representantes de CIOFF Honduras a Nivel
Mundial" Director Erik Martinez [3]
- "Grupo de Proyección Folclorica LOS BACABS DE LA LIMA"[4]
Director Lic. Edgar Orellana.
- Corporación Folclórica Usúla: Grupo de Proyecto Folclórica, San
Pedro Sula, Cortes, Honduras.
Proyección Folclórica Bilingüe Honduras
- Grupo de Danzas Folclóricas ´´Kinich Ahau and the Mayan Princes ´´
(Honduras Turquesa),en Roatán Islas de la Bahía, organizado por Álvaro
Gohan Medina.
- Grupo Folclórico Colonial "Comal-Ahua" E.N.C.A.[5]
Escuela Normal Centro América. Comayagua, Comayagua, Honduras. Directora
del Grupo Lic Marlen Rivera.
- "Grupo de Proyección Folclórico "THOLOMAC"[6]
- Ballet Artístico de Proyección Folclóricas Yum-Kaax de La Ceiba,
Atlántida.
- Grupo Folclórico Municipal Villanueva[7]
- Cuadro de Danzas Folclóricas de la Escuela de Artes UNAH[8]
- Cuadro Nacional de danzas folclóricas
- Grupo Artístico "Yaxall" en lengua pech: "los
guardianes de los ritmos de la luz"[9]
- Ballet Folclórico Sampedrano "Sectur"[10]
- Grupo de danza "Louvabagu" (Garífuna)
- Cuadro de danza "Barauda" (Garífuna)
- Ballet Folclórico Nacional Garífuna
- Ballet Folclórico Oro Lenca de La Esperanza Intibuca Johann Seren[11]
[12]
[13]
[14]
[15]
- Ballet Folklorico Zabalanquira de Yamaranguila, Intibucá.
- Grupo Folclórico El Guayabal de Santa Bárbara.
- Cuadro Departamental de Danzas Folclóricas de la Casa de la Cultura
de Catacamas (Director José Raúl Amador)
- Grupo Folclórico Municipal Hibueras de El Triunfo Choluteca
(Director Josías Hernández)
- Cuadro de danzas folclóricas José Cecilio del Valle (Choluteca,
Honduras) Director Denis Fernando Rodas[16]
- Grupo Folclorico "Valle de Piedras" (La Paz, La Paz)
- Grupo Folclórico "Jade" I.J.A.P. Instituto Jesús Aguilar
Paz. Tegucigalpa, M.D.C. Francisco Morazán, Honduras. Director: Licenciado
Héctor René Casco Estrada.
- Grupo Folclórico "Comaltepeque" I.L.A Instituto León
Alvarado. Comayagua, Comayagua, Honduras. Directora: Sonia de San Martín.[17]
- Cuadro de Danzas Folclóricas "E.N.O." Escuela Normal de
Occidente. La Esperanza, Intibucá, Honduras. Director: Johan Edmundo
Serén.
- Grupo Folclórico Lentercala. La Esperanza, Intibucá, Honduras,
Centroamérica. Director: Francisco Tosta Velasquez
- Grupo Folclórico Arte Xatruch, Instituto Técnico Francisco Morazán,
Sabanagrande, Francisco Morazán, Honduras. Director: Francklin Palma
Instructor: Eder Argeñal
- Grupo Folclórico Riqueza Natural, Instituto República de México.
Tegucigalpa, M.D.C, Francisco Morazán, Honduras. Director: Donaldo Manuel
Cruz.
- Elenco Artístico Kinich Ahau de Santa Rosa de Copán/Organizado
Por Asonog en año 2000
- Grupo Folclórico Yum Kaax (Universidad Pedagógica, San Pedro Sula)[18]
- Ballet Folclórico Nacional de Honduras Yarugua declarados
Embajadores del Folclore Nacional dirección Profesor Hermes Estrada
- Grupo Folclórico Cantarranas.
Grupos en el
Extranjero
- Grupo Folclórico "Raíces Hondureñas"[19]
[20]
[21]
, Gaithersburg, Maryland, EEUU este grupo fue fundado el 13 de Octubre del
2011 en el area Metropolitana de Washington DC. por un grupo de hondureños
que residen en esta area metropolitana. Ha representado a Honduras en
festivales Folkloricos locales, en Las escuelas de difrentes Condados y en
el BID, la OEA en Smithsonian, sobre todo en el Festival Hondureno "
Juntos por Honduras" que organiza la Embajada de Honduras en EEUU,
donde el mes de Septiembre sereunen para celebrar las fiestas patrias.
-
Parte del elenco del Grupo Folklorico Raices Hondurenas
Es un grupo folklorico de Honduras en el area de DC.
Bailes y Danzas Garífunas
LA PUNTA: Es un baile por parejas, ejecutadas
después del descenso de un adulto. Lo bailan las personas de todas las edades y
de ambos sexos. Tuvo su origen en Yurumei (San vicente). Se dice que cuando El
Señor Angina (Jefe de los Ourellanas), derrotó al jefe de los Masará ganas, los
triunfadores celebraron la victoria bailando “punta” de alegría y los otros en
señal de duelo. Desde ese momento pasa a ser tradición del garifuna bailar
punta cuando hay un muerto o en las celebraciones de las fiestas pascuales. La
punta significa reproducción, como habíamos dicho anteriormente, El Garifuna
baila punta cuando hay un muerto o en fin de novenario como signo de duelo y no
como creen muchas personas que no comprenden su cultura diciendo que se hace
porque el garifuna se contenta cuando alguien muere. Antiguamente a la “Punta”
le llamaban “landani”. De la punta surge un subgénero que le llama “Coliou”. La
diferencia entre ambas es que la punta se baila por pareja, pudiendo ser un hombre
con una mujer o solo entre mujeres. Se baila generalmente descalzo para que se
pueda mover con facilidad tanto el cuerpo como las piernas mediante los dedos
de los pies. Mientras “el Coliu” se baila formando una rueda y bailando hombres
detrás de la mujer. Llega un momento que los participantes cambian de canción y
los bailarines dan vuelta en direcciones inversas cambiando de compañera.
La similitud que se establece entre las dos danzas,
es que se bailan en los mismos eventos, su acompañamiento es con las mismas
tamboras. Antiguamente el Garifuna establecía reglamentos en el baile de la
punta. Cuando era velorio a cuerpo presente, se cantaba acompañado de palmoteo
de manos, y al necesitar algunos instrumentos, usaban cajas de madera, tina o
lavamanos. De manera que podía haber un velorio cerca de la casa de alguien, y
no molestaba en nada el cantar de las personas participantes. Hoy en día se
usan instrumentos como tambores y otros. La punta es un ritmo contagioso, pero
poco a poco está perdiendo su valor como baile autóctono propio del garifuna. A
través de la música, la danza y el canto, el garifuna transmite y conserva su
cultura, su historia, con ellas celebran sus fiestas comunitarias, sus cultos y
rituales como el “Dugu” y El Chugu que son ritos que se usan en los cultos a
los ancestros difuntos. El Jungu es una danza suave, en donde bailan las
mujeres, mientras los hombres tocan los tambores, mientras danzan las mujeres
denuncian las injusticias y hacen un llamado a mejorar la labor comunitaria
deseando que el futuro sea mejor.
- Parrandas
Es una de las canciones más bellas del garífuna,
la ejecutan acompañada de tambores, guitarra, maracas y otros. La parranda es
la ranchera del garífuna con la que el hombre lleva serenata a su amada y a sus
amigos, La parranda es compuesta generalmente por hombres y surgió con los
garifunas “ascudun” y Gabgarui hace aproximadamente 65 años y desde aquel
entonces según la historia, no ha surgido otra danza garifuna. La Parranda
expresa tristeza, frustración, alegría, desengaño amoroso y hasta la pérdida de
un ser querido, sirve para fortalecer los lazos de amistad entre amigos,
parientes y pueblos. Una serenata o parranda se realiza en las pascuas o en fiestas
patronales. El grupo sale a visitar a sus amigos por las noches, con previo
aviso, ya sea escrito o verbal, pudiendo llegar el caso que se haga
improvisado. Algo admirable en la parranda es lo siguiente: Todas las personas
visitadas tienen el deber de recibir a los visitantes y ofrecerles dinero
siempre que sean para un fin determinado o en su defecto, bebida que
generalmente consiste en aguardiente. Los visitantes o parranderos siempre
llegan llamando a las puertas de las casas que se visitan.
Yacen: Guanaragua, Maladi Yancuru o Baile de
Mascaros: Es una danza guerrera, surgió en San Vicente (Yurumei) en el año de
1773, cuando el garifuna se reveló contra los caribes primeramente debido a que
estos no querían aceptar que el garifuna conviviera con ellos en las mismas
islas, y posteriormente contra el Ingles por querer éste negarle su derecho; de
aquí surgió el desacuerdo y la enemistad que dio lugar a que el Ingles Criollo
o Negro Isleño odiara el garifuna, así también los Ingleses conquistaron a los caribes
rojos para que mataran a los garifunas debido a que estos se estaban
multiplicando vertiginosamente y según ellos corrían el riesgo de perder el
dominio de la isla. A pesar de que el caribe rojo ya había establecido la paz
con el garifuna, siempre lo miraba con recelo, pero terminó aceptándolo por
mirar que los dos corrían la misma suerte frente al Ingles, y que solo unidos
podrían defenderse. Ahora este melodrama lo ejecutan hombres disfrazados de
mujeres, el disfraz esta compuesto de mascaras, yawis, faldas y camisas de las
que cuelgan cintas de color.
Pijemente o Piyamanadi: Se dice que este melodrama
se originó con una leyenda sobre un jefe Garifuna que abusó sexualmente de su
hijastra, y el garifuna no permite estos abusos lo mataron a garrotazos.
Actualmente, en este melodrama se representa a un enfermo de hernia, que seduce
a su e.![](https://lh3.googleusercontent.com/blogger_img_proxy/AEn0k_vf0i-fBfH_OJqvh4wLeypEUmzqh3_Q3bWcKEDuWyG1GKN45Uol5WdzRpreVR2nfkj_4qWdvORXyNBFmR6BFjkvbmikxak3JKaGQjtsSOpCadiCskNZZSII4VH-OmSWMjcAV_7biAfVjX4KMErdJdPVfKHN=s0-d)
•Bailes y Danzas
Bailes y Danzas
- La Tusa
- Cachazas con Leche
- El Trompezón
- La Estancada
- La Lima Peru
- El cascareno
- La Campesinense
- Arranca Terrones de nueva esperanza
- Frente a La Guatlera
- La cholka de la Rosas
- El sueñato
- La changa Corrida(brisas del aire)
- El Fichaterrestre
- Los Lirios o Danzaon
- Tat-Sap (De origen Misquito, fue hecha famosa por las cadenas
nacionales durante la crisis politica del 2009)
- la pieza del indio
- el palito verde
- polka markada
- el regalito
- zapateado paseño
- peineta
- macheteado musical
- El Baile de los HUEVOS
- El Baile del Bandereo
- El Baile de los Diablitos
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